La pasión por el arte la ha acompañado desde corta edad. Estudió ballet clásico, formación que le permitió desarrollar una sensibilidad por el movimiento, el cuerpo y la música, lo cual la llevó hacia el diseño de moda. Desde 1986 se posicionó como una de las principales diseñadoras colombianas.
Carolina Vélez ha cultivado una sensibilidad creativa y humanística que le ha permitido reconocer el valor de los saberes artesanales locales y comprender su potencial como materia de diseño.
Para Manuela Peña es necesario que en la Moda exista una sinergia entre ética y estética. Cree en la importancia de atesorar la sabiduría y técnicas ancestrales pues guardan una profunda conexión con la naturaleza y expresan las raíces de diversas culturas.
Apasionada e impulsiva, cree en la potencia de la creatividad y el amor. Para Verónica Franco, el diseño, los oficios artesanales y las acciones diarias pueden generar cambios positivos en la naturaleza y en la sociedad.
Desde joven tiene una pasión por la moda pues encuentra en ella inmensas posibilidades de exploración artística. Su experiencia en el taller de tocados y sombreros de Cirque Du Soleil en Montreal, le enseñó la excelencia y trabajo necesarios para que un sombrero trascienda en el tiempo.
Para Manuela Álvarez la moda ha sido una forma de explorar quién es, una manera de experimentar al intervenir prendas y probar distintos estilos. Estudió Diseño de Modas en El Istituto Marangoni de Milán, en dónde descubrió un particular interés por la sastrería contemporánea. Allí encontró su voz como creativa.
Juanita García es una voz, un canal, una embajadora al servicio del talento y del carisma de las mujeres tejedoras colombianas. En su sangre corre una pasión por trabajar con población vulnerable, por luchar en contra de la inequidad, y uno de los caminos que ha encontrado para hacerlo es la moda.
Desde niña ha sido observadora y recolectora de materiales que cruzan su camino. En el momento en que entra en contacto con ellos, empieza un diálogo entre el objeto, la joya y su conexión con el cuerpo humano. Sus piezas guardan una relación entre lo industrial, lo popular, lo precolombino y lo artesanal.
Su formación en Diseño de Moda más su experiencia en Madrid, en dónde fue aprendiz de Anda De La Guerra, fue la suma que le permitió posicionarse como pionera en el diseño de sombreros en Colombia. En su quehacer integra materiales locales, prácticas sostenibiles y trabaja con artesanos de la región.
Creció haciéndose un mundo propio comprometido con la creatividad y la expresión, rodeada de montañas, arte y música, en la ciudad de la lluvia.
